Гастроли Новосибирского академического драматического театра «Красный факел» состоятся на Основной сцене БДТ им. Г.А. Товстоногова и обещают стать одним из главных театральных событий лета. С 5 по 10 августа «Сибирский МХАТ» представит три постановки: музыкальный спектакль Марка Букина «Ромео и Джульетта» и дилогию Андрея Прикотенко «Мертвые Души» и «Бесы».

«Красный факел» ‒ один из ведущих драматических театров Сибири. История театра насчитывает 105 сезонов. С 2023 года коллективом руководит Андрей Прикотенко — известный и любимый в Петербурге режиссер, выпускник Моховой (мастерская Вениамина Фильштинского), поставивший «Эдипа-царя» в Театре на Литейном, «Лерку» в БалтДоме, свежайшего «Обломова» в Александринском и культовое «Лето одного года» в БДТ.

«Красный факел» много раз был участником петербургских театральных фестивалей, однако полномасштабных гастролей в Санкт-Петербурге у новосибирского театра не было более 13 лет. На сцену Большого драматического театра труппа «Сибирского МХАТа» выйдет впервые. В течение 6 дней краснофакельцы сыграют с повторами три спектакля, которые наглядно продемонстрируют современную линию развития театра.

«Это программные спектакли, в которых представлен новый вектор развития театра, наше отношение к русской классике и интерпретации хрестоматийных текстов на академической сцене, — говорит Андрей Прикотенко, — В этих постановках представлена большая часть труппы: молодые артисты, заслуженные, среднее и старшее поколение. Таким образом публика увидит стилевое единство актерской команды, утвердившееся в сегодняшнем „Красном факеле“. Еще один трепетный лично для меня момент: как человеку, родившемуся в Петербурге, как режиссеру, чей спектакль „Лето одного года“ с Алисой Фрейндлих и Олегом Басилашвили много лет идет на сцене БДТ, особенно важно привезти в родной город знаковые для меня и нашего театра работы и произвести достойное впечатление».

Фото: пресс-служба театра «Красный факел»

Откроет гастроли 5 и 6 августа музыкальный спектакль «Ромео и Джульетта» в постановке пермского режиссера Марка Букина. Либретто по мотивам трагедии Уильяма Шекспира написала драматург Наталия Макуни, авторскую музыку сочинила композитор Евгения Терехина. В новом прочтении Верона предстает погрязшим в злобе и конфликтах Готэм-сити, где два юных сердца отчаянно пытаются найти смысл жизни. Мысли влюбленных кипят от неразрешимых вопросов, а монологи превращаются в зонги, которые актеры исполняют под живое сопровождение музыкального бэнда.

«Перед нами стояла задача сохранить поэзию, заложенную драматургом на уровне структуры, и сделать так, чтобы со сцены звучал актуальный язык сегодняшнего дня, — говорит Марк Букин. — Как только я увидел Вадима Гусельникова и Анастасию Плешкань, сразу понял, что они ‒ мои Ромео и Джульетта. Я не лукавлю: если бы я их не встретил, „Ромео и Джульетты“ не было бы. Мне с ними очень повезло. Мы действительно сделали что-то очень важное... Мне кажется, этот спектакль больше нас».

Петербуржцы уже могли оценить режиссерскую работу Марка Букина: в мае он представил в театре «Суббота» свою первую петербургскую премьеру «Море».

В ролях: Вадим Гусельников, Анастасия Плешкань, Никита Воробьев, Виктор Жлудов, Артем Малиновский, Андрей Черных, Дарья Емельянова, Александр Поляков, Егор Овечкин, Владислава Франк, Константин Телегин, Ростислав Самусев, Михаил Селезнев, Александр Жуликов, Елена Дриневская, Екатерина Жирова, Карина Овечкина, Михаил Селезнев, Татьяна Лукасевич, Екатерина Макарова, Илья Лугачев, Денис Франк.

Фото: пресс-служба театра «Красный факел»

7 и 8 августа на сцене БДТ будет показан спектакль режиссера Андрея Прикотенко и его постоянного соавтора ‒ художника Ольги Шаишмелашвили ‒ «Мертвые души». Герои, населяющие этот театральный сюжет, вряд ли будут отвечать хрестоматийным представлениям о них. Зрителей метафизического роуд-муви ждет кардинальное изменение пространства сцены, в котором заложена пронизывающая поэму Гоголя тема путешествия, «гигантское дыхание» русской земли и маленький человек, вдруг оказавшийся на перекрестье этих объемов и масштабов.

«Тема дороги и колокольчика, тема тройки, бесконечно несущейся по российским просторам, тема мертвых душ — помещики это, крестьяне или же весь мир? — рассуждает Андрей Прикотенко. — К художественному решению мы с Ольгой Шаишмелашвили пришли довольно быстро: захотелось визуализировать маленькую фигуру человека в огромном Космосе».

В ролях: Андрей Яковлев, Денис Ганин, Денис Франк, Александр Поляков, Дарья Емельянова, Ирина Кривонос, Константин Телегин, Никита Воробьев, Егор Овечкин, Карина Овечкина, Владимир Лемешонок, Татьяна Классина, Светлана Плотникова, Екатерина Макарова, Елена Жданова, Екатерина Жирова, Татьяна Лукасевич, Виктория Левченко, Андрей Черных, Денис Казанцев, Михаил Селезнев, Артем Малиновский, Александр Жуликов, Вадим Гусельников, Ростислав Самусев, Игорь Тюваев, Илья Лугачев.

Фото: пресс-служба театра «Красный факел»

Завершит гастроли 9 и 10 августа спектакль Андрея Прикотенко «Бесы». «Бесы» Достоевского, оказавшиеся в фокусе внимания режиссера, художника Ольги Шаишмелашвили и композитора Евгении Терехиной, стали первой сценической версией романа за 105 лет истории «Красного факела». Спектакль продолжает путешествие по метафизической России и складывается в дилогию с «Мертвыми душами». Эпический охват, бескрайние российские просторы, фигура героя, которого окружающие воспринимают как полубога, ‒ все это объединяет два великих текста. Сам режиссер проводит ниточку от своего спектакля к культовому фильму «Однажды в Америке», где тоже представлена судьба четырех молодых людей с общим детством и общим недовольством миром, в котором они живут.

«Если в фильме представлена длинная история с исходом, то „Бесы“ и есть сам исход, — говорит Андрей Прикотенко — Я считаю это величайшее и самое сложное произведение русской литературы. Этот во многом жуткий, а во многом смешной роман Достоевского очень сложен для сценической композиции. Наверное, самый сложный в моей жизни. Тем интереснее и ответственнее дело, за которое мы взялись».

В ролях: Александр Поляков, Никита Воробьев, Александр Жуликов, Виктор Жлудов, Константин Телегин, Елена Жданова, Елена Дриневская, Денис Казанцев, Владимир Лемешонок, Андрей Черных, Андрей Яковлев, Камиль Кунгуров, Дарья Емельянова, Сергей Новиков, Татьяна Лукасевич, Анастасия Плешкань, Екатерина Макарова, Артем Малиновский, Карина Овечкина, Ростислав Самусев, Егор Овечкин, Олег Майборода, Юрий Дроздов, Александр Дроздов.

Основанный в 1920 году театр «Красный факел» стали называть «Сибирским МХАТом» после триумфальных гастролей в Москве летом 1953 года. Это было самое искреннее признание заслуг главного режиссера театра Веры Редлих, ученицы Станиславского, которой удалось принести с собой в Новосибирск культуру сценического искусства, разработанную ее великим учителем. Свой неофициальный статус «Красный факел» поддерживает и сейчас. Между театрами действительно много общего ‒ новаторская интерпретация классики, особое отношение к актерскому ансамблю и жизни человеческого духа на сцене. Объединяет коллективы сегодня и еще одна общая черта: худрук «Красного факела» Андрей Прикотенко и худрук МХТ им А.П. Чехова ‒ Константин Хабенский — однокурсники. И оба ‒ петербуржцы.